Нет-нет, речь пойдет не о фильмах и мультсериалах. Поговорим о дизайне молодежной комнаты. Японское аниме любят многие. Мультипликационные мотивы нередко переносятся в дизайн интерьера. Это нормальная практика.

У аниме, как у любого другого стиля, есть свои особенности. И речь не о тематических постерах на стену или шторах с рисунком. Интерьерное аниме гораздо разнообразнее.

Немного истории

Откуда вообще пошла традиция превращать интерьер в мультфильм? Из Японии, конечно. Именно она является родиной аниме. Главной особенностью жанра является отрисовка персонажей. Непропорциональность – специфика и отличительная черта аниме. И речь сейчас не только о мультипликации. Хотя она была первичной и активно развивалась в 80-е годы прошлого века. Дизайнерский тренд появился позже.

Интерьерное направление изначально включало только декор. Картинками из мультиков и комиксов украшали стены, мебель. Соответствующие рисунки печатались на текстиле. Но этого было недостаточно для формирования полноценного стиля. Постепенно у интерьерного аниме появились отличительные черты. Одна из главных – творческий подход в оформлении. В его основе лежит сюжет конкретного комикса или мультфильма. От него ничто не должно отвлекать. Поэтому аниме – это простая мебель, отсутствие кричащего декора и лишних элементов.

Три кита комиксового стиля

Стоит интерьерное аниме на романтике, техно и урбанистике. Сочетать направления в рамках стиля – плохая идея. Но любое из них можно сочетать с астрономической и космической тематикой. Звездное небо, планеты, Млечный путь – отличный фон для мультяшного декора.

Рассмотрим популярные направления более подробно. Начнем с урбанистики. Это все история про японский минимализм. Классический дизайн, пришедший из Страны восходящего солнца, можно дополнить элементами лофта. Лучше, если они будут встречаться не в отделке, а в мебели. Заказать конструкции нужного дизайна можно в мебельном ателье. Столы, стулья, диваны и другие предметы необязательно должны иметь комиксовое оформление. Куда важнее в урбанистике цветовая гамма и функциональное наполнение.

С техно все намного проще. За основу берется все тот же японский минимализм. На него органично наслаивается космическая, астрономическая тематика. Есть только одно «но». Космос в техно-интерьере должен быть представлен в контексте и формате аниме. Что касается цветов, на первый план выходят коричневый, белый, красный, желтый и синий. Зеленые и серые оттенки тоже в моде, но встречаются значительно реже. Сказывается отрисовка комиксов и мультфильмов соответствующего жанра. Еще одной особенностью техно-аниме является минимизация текстиля в интерьере. Вместо привычных мягких элементов в дизайн могут включаться стеклянные и металлические. Если текстиль и используется, то фактурой он должен быть максимально похож на металл или стекло.

И, наконец, романтика. В контексте аниме она бывает белой, голубой, розовой и нежно-желтой. Здесь, в отличие от техно, текстиль в приоритете. Причем уместны не только покрывала, подушки и гобелены, но и ковры, кружева с тематическим рисунком.

Что касается отделки, любое из направлений аниме уважает ручную роспись. Штукатурка на стенах плюс отрисовка персонажей и фонов из комиксов или мультфильмов – то, что нужно.

Важный момент: аниме допускает некоторую избыточность тематики. Но рисунков, тем не менее, не должно быть слишком много. Расписывать стены, потолок и пол, обклеивать постерами мебель – не лучшая идея. В японском стиле все хорошо в меру, даже если этот стиль – аниме.

Источник: blogs.amur.info